К 155-летию со дня рождения композитора Александра Спендиарова
Александр Спендиаров прожил всего 56 лет и стал одним из основоположников профессиональной армянской композиторской школы. Его музыка соединила армянскую народную традицию с европейской композиторской культурой и заложила основу нового музыкального искусства Армении. В день 155-летия со дня рождения вспоминаем личную и творческую биографию композитора.
Александр Афанасьевич Спендиаров (Спендиарян) родился 1 ноября 1871 года в Каховке Таврической губернии. Детство он провёл в Симферополе. Музыкальные способности проявились рано: будущий композитор занимался фортепиано и скрипкой, пробовал сочинять музыку. Однако профессиональное образование получил в другой области. В 1890 году Спендиаров поступил на юридический факультет Московского университета и окончил его в 1895 году.
К этому времени музыка уже стала главной сферой интересов молодого Спендиарова. В студенческие годы он играл в оркестре и изучал теорию композиции у Николая Кленовского. После окончания университета Спендиаров переехал в Петербург, где занимался у Николая Римского-Корсакова. Учёба продолжалась до 1900 года и оказала значительное влияние на формирование его композиторского стиля. Римский-Корсаков продолжал следить за творчеством бывшего ученика, а Спендиаров сохранял к нему глубокое уважение.
В Петербурге Спендиаров познакомился с Александром Глазуновым. В разные годы он также встречался или сотрудничал с представителями русской культуры, среди которых были Антон Чехов, Лев Толстой, Фёдор Шаляпин, Антон Аренский и Максим Горький. Эти контакты расширяли круг его творческих интересов и связывали Спендиарова с музыкальной и литературной жизнью своего времени. На текст поэмы Максима Горького «Рыбак и фея» композитор написал балладу для баса с оркестром.
Снимки из серии «Александр Глазунов в гостях в Александра Спендиарова в Судаке в 1912 году». Источник
В 1901 году Спендиаров поселился в Ялте. Крымский период стал одним из самых плодотворных в его творчестве. Композитор дирижировал, выступал с концертами, обращался к народным мелодиям и создавал произведения, связанные с музыкальными и поэтическими образами Крыма. В этот период появились «Крымские эскизы», произведение «Три пальмы» на стихотворение Михаила Лермонтова, романсы и другие сочинения.
Музыка Спендиарова получила признание ещё до его переезда в Ереван. В 1908, 1910 и 1912 годах композитор был удостоен премии имени Михаила Глинки — одной из наиболее престижных музыкальных наград Российской империи. К этому времени он уже обладал репутацией самостоятельного автора с собственным художественным языком.
Крымская тема занимала заметное место в его произведениях, однако постепенно всё большее значение приобретала армянская культура. Спендиаров обращался к армянской поэзии, истории и народной музыке, писал романсы на стихи армянских авторов. Важным этапом стало знакомство с Ованесом Туманяном. В 1916 году в Тифлисе композитор встретился с поэтом и начал работу над оперой «Алмаст», основанной на его поэме «Взятие Тмкаберда».
Работа над «Алмастом» продолжалась несколько лет. Спендиаров создавал оперу в Крыму, а позднее продолжил работу над ней в Ереване. Параллельно он писал симфонические произведения на материале оперы.
В 1924 году Спендиаров переехал в Ереван. Этот период стал важным не только для его собственного творчества, но и для развития профессиональной музыкальной жизни Советской Армении. В республике уже существовала консерватория, работали музыкальные коллективы, формировалась система профессионального образования, однако концертная и оркестровая жизнь ещё только складывалась. Спендиаров активно включился в этот процесс.
10 декабря 1924 года под его руководством состоялся концерт оркестра Ереванской консерватории. Оркестр состоял из педагогов и студентов, а программа была полностью посвящена произведениям композитора. Концерт стал заметным событием музыкальной жизни Еревана и одним из этапов формирования профессионального симфонического исполнительства в республике. Спендиаров не ограничивался сочинением музыки: он дирижировал, преподавал, работал с молодыми музыкантами и участвовал в организации концертной жизни города.
В Ереване композитор продолжил работу с армянским музыкальным материалом. Результатом стали «Ереванские этюды», завершённые в 1925 году. В этом произведении Спендиаров обратился к народному быту и музыкальным интонациям Армении, создавая обобщённый образ города и его жителей. «Ереванские этюды» стали одним из ключевых произведений позднего периода творчества композитора и сыграли заметную роль в развитии армянской симфонической музыки.
Последние годы жизни Спендиарова были связаны с работой над «Алмастом», обработками народных мелодий и развитием музыкальной жизни Еревана. Он преподавал, дирижировал, общался с молодыми музыкантами и стремился создать в Армении устойчивую профессиональную среду. Для Спендиарова народная музыка была не только частью культурного наследия, но и живым источником нового композиторского языка.
В 1926 году ему было присвоено звание народного артиста Армянской ССР. Спендиаров умер в Ереване 7 мая 1928 года. «Алмаст» остался незавершённым: после смерти композитора работу над партитурой продолжил Максимилиан Штейнберг. Опера впервые была поставлена в Москве в 1930 году, а позднее вошла в ранний репертуар Ереванского театра оперы и балета, которому впоследствии было присвоено имя Спендиарова.
Значение Спендиарова для армянской культуры связано не с одним произведением. Он стал одним из основоположников армянской национальной симфонической музыки и первым композитором, сумевшим соединить народный музыкальный материал с масштабными формами европейской профессиональной традиции. В его сочинениях армянские мелодии, интонации и образы не были внешними цитатами: они становились основой самостоятельного авторского языка.
Александр Спендиаров в разные периоды жизни:
В Симферополе, 1878 год;
В студенчестве, 1892 год;
В Судаке, 1912 год.
Память о Спендиарове сохраняется прежде всего в самой музыке. Его произведения продолжают звучать на сцене Армянского национального театра оперы и балета, его имя носят музыкальные учреждения, а в доме-музее на улице Налбандяна хранятся рукописи, письма, документы и личные вещи композитора. Эти материалы возвращают Спендиарова из области памятников и официальных формулировок в живой человеческий контекст — к его труду, поискам и замыслам.
Спустя десятилетия после смерти композитора его музыка по-прежнему говорит о том, как рождается национальная классика: из памяти о прошлом, внимательного слуха к народной традиции и способности превратить этот опыт в искусство, понятное не только своему времени. Потому имя Спендиарова остаётся не только частью истории армянской музыки, но и её продолжающимся звучанием.